美国东部的风光摄影

盼望梦中的云

美国东部的风光摄影师主要有詹姆斯•华莱士•布莱克、比尔施塔特、基尔伯恩兄弟、约翰•索尔和西尼加•瑞•斯托达德等人，他们在哈德逊谷、阿迪朗达克以及白山地区进行摄影创作。这些摄影师经营着商业立体摄影业务，但立体照片这种形式很难传达感情。有时候，也有摄影师灵感突发，带来一些脱俗的作品，如詹姆斯•华莱士•布莱克拍摄的山脉作品和西尼加•瑞•斯托达德拍摄的河流作品。在西尼加的作品《哈德逊河风光》水平构图的画面中，波光粼粼的河面上，小船和人物都显得非常渺小。美国风光摄影师有意避免画面过于机械化，努力让自己熟悉一些风光画家的风格以及美国当代风光画家的作品。

《白山隘口》　1854年　蛋白印相工艺　詹姆斯•华莱士•布莱克

《哈德逊河风光》　蛋白印相工艺　西尼加•瑞•斯托达德

19世纪60年代早期，美国仅有很少的一部分不在费城工作的摄影师拍摄风光作品，他们会参考欧洲风光艺术作品的风格。这些摄影师应新创刊的杂志《费城摄影师》的请求，开始致力于开创本土的风光摄影流派，创作“真正意义上的一流作品”，从而给美国的风光摄影作品笼罩上独特的光环。约翰•莫兰的作品《德拉瓦水溢口地区的自然风光》就是费城自然主义的代表作。费城自然主义流派摄影师的作品带有强烈的下意识的艺术情趣和价值。居住和工作在芝加哥的加拿大籍摄影师亚历山大•海斯勒带着同样的理念，开始采用火棉胶湿版拍摄密西西比河河谷上游的自然奇观。尽管美国的艺术和摄影杂志都大力提倡树立美国本土的风光摄影风格，但是本土风格和特色的真正形成却是在美国摄影师开始涉猎西部题材之后。

《德拉瓦水溢口地区的自然风光》　约1864年　蛋白印相工艺　约翰•莫兰

在同一时期，大多数摄影师在拍摄建筑物和城市风光的时候，仅仅停留在简单记录的阶段，还谈不上艺术价值和美感，这在早期此类题材的作品中显而易见。旧金山摄影师乔治•罗宾逊•法登，费城摄影师詹姆斯•麦克利斯、弗雷德克里•德保•理查兹、约翰•莫兰以及波士顿和纽约的很多不知名的摄影师拍摄的建筑物作品，都是简单记录建筑物的表面、飞檐、门楣、砖墙和石头结构。唯一例外的就是摄影师维克托•普雷霍沃斯的作品，他是来自法国的卡罗法摄影师，在1855年前后拍摄了中央公园和纽约的建筑。他的作品讲究构图和用光，体现了城市的扩张，洋溢着一种积极向上的精神，代表作品《里德斯特奇斯仓库》。

《里德斯特奇斯仓库》　约1855年　维克托•普雷霍沃斯